Prendre conscience du monde ! S’émerveiller ou le rejeter ?

Notre écoute d’une source sonore engage un développement de l’acuité auditive.

Depuis l’aube des temps, divers principes pédagogiques accompagnent autant de pratiques sonores, individuelles ou collectives. En ce début de XXI ème siècle, tout ou presque est devenu sonore : paysages, signatures, empreintes, patrimoine et même écologie sonore ! Passées de quelques signaux sonores d’alerte à la consécration de patrimoines sonores, nos civilisations s’adaptent à leur environnement sonore et le façonne. L’Humanité est en capacité d’enregistrer des sons et d’avoir une incidence sur le résultat sonore. L’homme a commencé par collecter des générateurs de sons, puis à créer des instruments de dialogue avec la nature. La facture instrumentale a transfiguré un simple bout de bois en instrument de musique.Au tournant du millénaire, le son était encore, pour la grande majorité, un paramètre de la note formant la musique. Désormais, nous accédons à de multiples esthétiques musicales : traditionnelles, populaires, classiques, savantes et de création.Aujourd’hui, la musique est une part infime du monde sonore dans lequel les générateurs de sons se côtoient, appelant à leur identification et à leur usage isolé et/ou combinatoire. Cette mutation des « arts sonores » place la création sonore au centre d’une forme d’ « écologie sonore », nous permettant de prendre conscience de la place de notre expression individuelle dans la construction collective d’une oeuvre d’art ! Les pédagogies sonores s’appuient de façon opérative sur des sensations kinesthésiques. Elles offrent des techniques de structuration de la pensée, de gestion psychomotrice et comportementale. Leurs finalités sont de valoriser l’expression sonore, via l’acquisition de connaissances transversales, de favoriser l’ouverture à soi et au monde, de faciliter la conception et la gestion de projets, d’apprécier et de qualifier l’environnement sonore. Un nouveau monde sonore apparaît, supersonique !

A nous d’adapter notre écoute, nos échanges, nos communications et nos pratiques vers une écologie sonore :accessibilité, écoute, plaisir et altruisme !

Dr. Frédéric Bousquet

Livre 80 pages
16 cadres de jeux et 250 pistes pour une introduction à la pédagogie sonore

Les pratiques musicales que Frédéric Bousquet nous propose s’adressent à un public allant de la petite enfance jusqu’au troisième âge. Elles peuvent s’exercer indifféremment à la maison, dans le cadre de l’école (de la maternelle au lycée), dans les médiathèques, dans le secteur spécialisé (IME, IMP…), en milieu hospitalier, en EHPAD, dans le monde associatif…

Offrant une approche non-stéréotypée, ces pratiques invitent tous les participants et leurs encadrants à adopter une attitude fondée sur des comportements qui font la part belle à l’observation ou à l’initiative individuelle dans le cadre d’une production collective. La démarche engagée favorise l’utilisation des Ludophones.

Elle s’appuie sur l’investigation de l’outil sonore, sur ses différentes techniques de jeu, sur l’exercice de la découverte du jeu intuitif (c’est-à-dire sans recours au solfège ou à une compétence préalable), sur la prise de conscience de la réalité de l’espace sonore, sur l’écoute de l’autre, sur la connivence entre l’animateur et les « faiseurs de sons ». Tous ces paramètres constituent les indispensables éléments d’ouverture pour aller vers une pédagogie dégagée de ses habituelles contraintes.

CRÉATIVITÉ > APPRENTISSAGES > CONNAISSANCES > CONCEPTUALISATIONS

DÉCOUVERTE > EXPLORATION > CRÉATION SONORE > CRÉATION MUSICALE

MALLETTE PÉDAGOGIE SONORE SUPERSONIC

Durant toutes ces années d’expériences en tant que facteur d’instruments, pédagogue et chercheur, j’ai conçu Ludophones™ tout en constituant un instrumentarium pédagogique hétéroclite, répondant aux critères qui s’imposaient et valorisant l’histoire de la facture instrumentale. Toutefois, il exclut les instruments « diatoniques », élaborés sur une gamme, afin d’éviter au pratiquant de chercher à reproduire des mélodies, mais plutôt à le conduire à explorer le monde sonore et à s’exprimer par lui-même, au moins dans un premier temps !

Cet ensemble instrumental est idéal pour débuter les ateliers des « 16 jeux sonores ».

- respect des normes sanitaires (matériaux et traitements de surface),

- possibilité de jeu individuel ou collectif,

- qualité sonore (sons harmonieux, variété d’intensité et de dynamique),

- caractéristiques techniques (dimensions, poids, préhension, ergonomie, encombrement,sécurité d’utilisation),

- performances mécaniques (robustesse, maintenance et entretien) et les aspects logistiques(démontables, stockables, transportables),

- esthétique sonore et musicale.

Cet ensemble disponible chez Lugdivine se compose de :

- 2 Cooldrum avec membranes bois, métal et plastique,

- 2 Zenko Sound pedagogy Signature F. Bousquet en gamme naturelle,

- 1 Ludophone Electro

Tous les outils sonores sont fournis en housse et/ou hardcase avec baguettes adaptées.