Très vite, il s’est avéré que l’incroyable diversité des techniques de jeu et des couleurs sonores potentiellement exploitables nécessitait l’utilisation d’un ustensile ménager en phase avec les exigences des virtuoses de ce nouveau genre.

La pratique du cup drum :

Le cup drum ou les rythmiques utilisant un verre en plastique relèvent d’une pratique qui nécessite la manipulation d’un gobelet (cup) sur un support solide, généralement une table.

Le principe offre une multitude de combinaisons possibles utilisant les sonorités produites avec le verre au contact avec la table, avec la main de l’utilisateur ou avec un autre verre.

Suivant la position et la partie du verre qui heurte la table (ou la main ou un autre verre), le son se trouvera modifié.

Cette activité donne lieu, dans un premier temps, à un apprentissage collectif en homorythmie (les ostinatos s’enchaînent les uns après les autres).

Dans un second temps, elles offriront la perspective de créer et d’inventer de nombreuses combinaisons ouvrant sur des productions de polyrythmies aussi riches que diversifiées.

Atelier Cupsong Lugdivine 2015

Choisir son gobelet (cup) :

Lugdivine s’est attachée à sélectionner, après de nombreux tests, un gobelet offrant toutes les garanties.

Le premier critère retenu concerne la résistance au choc de cet idiophone ; un soin spécifique a donc été consacré au choix de la matière (un plastique combinant souplesse et rigidité).

Les autres critères touchent à la qualité sonore obtenue lors des différentes techniques de frappe mais aussi à l’ergonomie de l'objet.

Sur ce dernier point il était important de  choisir une dimension (h = 12 cm) et une forme (en calice) en rapport avec la morphologie des pratiquants  (majoritairement des adolescents).

De plus, le fond, ou assise, du gobelet a fait l’objet d’une attention toute  particulière pour offrir un indispensable confort de jeu (pas de bord trop important) et une bonne réponse sonore.

Conseils pour l’apprentissage et pour faciliter la mémorisation

Que ce soit avec un groupe ou dans le cadre d’un atelier, le premier apprentissage consiste à faire prendre conscience des différents sons que l’on peut produire avec le corps ou à l’aide d’un verre.

Le meneur de jeu se positionne de façon à être parfaitement visible par chaque ”percussionniste”. Ainsi, lorsqu’il frappe un ostinato de rythmique corporelle ou une ”tournerie” à l’aide d’un verre, l’ensemble des exécutants l’observe préalablement afin de mémoriser au mieux la proposition, sans chercher à la reproduire.

Cette étape est importante afin de fixer au mieux, et avec le plus de précision possible, l’exact déroulement du modèle proposé. Il faut être particulièrement vigilant dans la transmission de l’exemple destiné à être reproduit. En particulier, pour favoriser une bonne imprégnation, il faut procéder à une décomposition du mouvement avant de l’installer progressivement, par répétition, tout en adoptant une vitesse d’exécution rythmique en phase avec les nécessités requises.

Atelier Cupsong Lugdivine 2016

La question des droitiers et des gauchers

Très majoritairement, chacun d'entre nous dispose d’une main et d’un pied avec lequel il est plus habile. Cette particularité est liée au fait que nous disposons à la naissance d’un hémisphère du cerveau dominant (le droit pour les gauchers, le gauche pour les droitiers)...

De ce fait, un droitier sera généralement plus habile avec sa main droite ou son pied droit, et inversement pour un gaucher. Les percussions corporelles sollicitent l’utilisation des deux mains et des deux pieds. C’est donc principalement le pied ou la main qui débutera la rythmique qui, le cas échéant, changera pour un gaucher.

La rythmique corporelle ou la rythmique sur table avec un verre sera, de ce fait, totalement inversée comme en ”miroir”. Concrètement, il sera important de regrouper les ”vrais” gauchers, et de faire en sorte qu’ils n’aient pas de droitiers dans leur champ visuel.

NB : Il est à noter cependant que certains gauchers ne sont pas gênés pour commencer une gestuelle avec la main droite ou avec le pied droit, ce qui leur permet de caler leur mouvement corporel sur celui des autres.

Les 8 gestes utilisés :

Je pose ma main sur la cup

Je soulève la cup

Je claque la cup sur la table

Je prends la cup sur le côté

Je claque l’ouverture de la cup avec l’autre main ouverte

Je frappe le bord du fond de la cup contre la table

Je passe la cup dans l’autre main

Je retourne la cup en la claquant sur la table

Découvrez les multiples facettes du cup song et de nombreux rythmes et excercices à travers la publication Body Cup percussion de Bruno-Jean Villard (réf. 1311, Editions Lugdivine) !

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